viernes, 30 de marzo de 2012

La Secuencia Fibonacci 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13…

La entrada de hoy no tratará ni de casas espectaculares, ni de objetos novedosos ultramodernos, ni de bocetos llamativos. Hoy os traigo una relación matemática existente en toda la naturaleza y aplicada en diversos campos, el diseño es uno de ellos: La Secuencia de Fibonacci.

Pese a quien le pese las matemáticas intervienen en todo lo que nos rodea, nada se concebiría si los números no existiesen. Nuestro principio al igual que el final fue y está pactado por una secuencia numérica…

La secuencia de Fibonacci es una secuencia numérica en la cual cada número es el resultado de la suma de los dos números anteriores, por ejemplo 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34... y así hasta el infinito.
El genio matemático,Leonardo Fibonacci, la describió en su libro Liber Abaci como la solución a un problema de la cría de conejos: “Un hombre tenía una pareja de conejos juntos en un lugar cerrado y desea saber cuántos son creados a partir de este par en un año teniendo en cuenta que su naturaleza es parir otro par en un mes, y en el segundo mes los nacidos comienzan a parir también”.


Esta secuencia está presente en absolutamente todo, como los pétalos de las flores, las espirales de las galaxias, en los huesos de nuestras manos...Los girasoles contienen 21 espirales que se dirigen a una dirección y 34 que van en forma contraria, ambas cifras son consecutivas en esta cadena.
Otro ejemplo lo encontramos en las piñas piñoneras, que tienen 2 grupos de espirales que van en sentidos opuestos y la proporción que guardan entre el número de una y otra está representada por números secuenciales de la serie. Las conchas de los caracoles nautilos poseen curvas en las cuales cada surco completo representa el número áureo cuando se lo compara con la distancia que existe desde la mitad del espiral que le precede.
Por otro lado es necesario destacar que en cualquier valor de más de 3 la proporción entre números correlativos de la cadena de Fibonacci es de 1,618 o número áureo, cifra también llamada proporción áurea  o divina proporción. Es un número irracional y se lo representa por la letra griega f (fi). No es una unidad sino una relación con vastas propiedades que está presente en todo lo que vemos, desde operaciones geométricas hasta en la forma de las creaciones de la naturaleza: conchas de caracoles, nervaduras de las hojas, grosor de los troncos, las proporciones del cuerpo humano, etc.
Un dato curioso y digno de mencionar es que todos los objetos que tienen en su esencia el número áureo poseen una estética especial y un misticismo único. Un claro ejemplo es la obra La Mona Lisa de Leonardo da Vinci, en ella el artista hizo uso de rectángulos áureos para dar forma al enigmático rostro y otra de sus trascendentales obras La última cena también cuenta con la proporción divina en su creación, la mesa, la ubicación de Jesús, de los discípulos así como las dimensiones de las paredes del cuarto y las ventanas están inmersas por este número algebraico.

Respecto al diseño:

La ubicuidad de la secuencia en la naturaleza ha hecho que muchos concluyan que los patrones basados en la secuencia de Fibonacci son intrínsecamente estéticos y por ello muy valiosos de considerar para el diseño.
Los patrones de Fibonacci se encuentran en muchas obras clásicas; incluyendo la poesía, el arte, la arquitectura, etc. Por ejemplo, muchos literarios argumentan que Virgilio utilizó la secuencia Fibonacci para estructurar la poesía de la Eneida. La secuencia también se localiza en las sonatas de Mozart y en la 5ta Sinfonía de Beethoven. Le Corbusier mezcló unidades claves del cuerpo humano con la secuencia de Fibonacci para crear el Modulor, un sistema clásico de proporciones y medidas del cuerpo humano, que ayudara a los diseñadores a crear diseños prácticos y armoniosos.

La secuencia de Fibonacci generalmente se utiliza en concordancia con la Proporción Aurea, un principio al cual está estrechamente relacionada. Por ejemplo la división de cualquier número de la secuencia de Fibonacci por un número adyacente da como resultado una aproximación a la Proporción Aurea (34/21 = 1,619047619048). Fibonacci descubrió esta secuencia en el siglo XIII y aun en nuestros días es uno de los patrones con mayor influencia en las matemáticas y el diseño. Puedes considerar utilizar la secuencia cuando estés desarrollando composiciones interesantes, patrones geométricos, formas orgánicas, especialmente cuando involucren ritmos y armonías de múltiples elementos.

Es sabido que la compañía de la manzana utiliza la secuencia de Fibonacci para crear sus productos.




Recientemente la diseñadora Mia Schmallenbach diseño el set de cuchillos Meeting cuyas proporciones están determinadas por la secuencia de Fibonacci usando la proporción media del ancho de la mano como base.

Inclusive en la fotografía se utiliza la Espiral de Fibonacci para encontrar la posición óptima de los componentes de la imagen.



Espero que os halla gustado, os dejo otro video más:



miércoles, 28 de marzo de 2012

Uno de los grandes: Carl Liu



 Liu,Carl 刘传凯
 Product Designer
 Nacimiento : 1966
 Lugar de nacimiento : Taipei
 Reside en : Shanghai
 Contact : liu.carl@gmail.com
                 www.carlliu.com


Carl es el fundador de la marca Carl Liu, es un diseñador industrial chino bastante conocido y actualmente trabaja  como director partner/design de Idea Dao Design Shanghai.  Obtuvo su licenciatura en diseño en la famosa escuela de diseño  Art Center College of Design en Estados Unidos y Suiza.
 Mas tarde trabajó en el galardonado estudio de diseño Astro y Motorola por casi siete años antes de mudarse a China.
 También dió una clase de dibujo en  el California College of the Arts durante su permanencia en Estados Unidos.  Su portafolio incluye el Compaq iPaq PDA, los relojes Nike Triax 300 y Triax 50 entre otros. Estos productos se han vendido en millones y han ganado premios internacionales como  G-Mark, IDSA y el I.D Magazine, sus productos han demostrado que el buen diseño es fundamental en el éxito de los negocios.
Carl es entusiasta acerca de elevar el nivel del diseño en Asia, ha publicado dos libros de diseño: Carl Liu Design Book e Innovative Product Design Practice en el  2005. Sus libros han influenciado a estudiantes y diseñadores en todo el mundo, se han vuelto libros de consulta diaria para escuelas de diseño y universidades, debido al impacto de su filosofía de diseño y sus técnicas de bocetado, obtiene invitaciones a congresos en diferentes países y ha participado como jurado en varios concursos internacionales de diseño, el ultimo fue el iF  concept award en Alemania.


















Lo que más quiero resaltar de este diseñador es su talento para dibujar, puesto que es un claro ejemplo de la importancia de los bocetos y de la técnica en el diseño industrial





















Aquí os dejo una colección de algunos de sus trabajos para estudiar el estilo de este diseñador chino.


Seguidamente, su biografía:

BIOGRAFíA:


*Idea de diseño DAO (Shanghai) Inc. Socio / Director de Diseño de julio de 2009 - Presente.*The Walt Disney Company (China) Ltd,Director Creativo China, enero 2007 a marzo 2009. 
 Labor: Crea  productos de electrónica de consumo para explorar nuevas oportunidades de negocio para Walt Disney China.*Creaciones Newtive. 2006 - Presente. Labor: Desarrollo de muebles de la marca propia y productos para el hogar, consultoría, Freelancing, diseño de capacitación.*The Walt Disney Company (China) Ltd, diseñador freelance, agosto a noviembre 2006. Labor: Genera nuevos conceptos para el futuro mapa de ruta del producto.*Intel (China) Corporation, consultor de diseño, febrero - junio 2006. Labor: Co-trabaja con el equipo de diseño interno para generar una nueva línea de diseño para computadoras portátiles.            
            Tres ideas patentadas para Intel.

*Motorola (China) Electronics Ltd. de Beijing Rama, Director de Diseño, 2003 - 2005.Labor: Gestiona y lidera proyectos con los diseñadores más jóvenes.            Involucra a los talleres de diseño del lenguaje para crear un lenguaje de futuros productos.           Trabaja en proyectos globales y proyectos regionales.           Trabaja con el proveedor de ODM en Taipei.*Sync2 Diseño. (Beijing), Fundador y Director de Diseño, 2002 - 2003. 
 Labor: Establece estudio de diseño.
           Construye relaciones con los clientes más importantes.      
           Diseño de producto y formación.           
           Mantiene actividades diarias de diseño y  costo.       
           Consultoría de diseño.*Motorola Electronics Ltd. Advanced Concept Design Studio (San Francisco), Diseñador Senior, 2001 - 2002.
 Labor: Innova los productos por adelantado el concepto de plan de trabajo futuro del producto.           Co-trabaja con el centro de Asia, el diseño (Beijing) para diseños de teléfonos inteligentes.           Involucra a los talleres de diseño del lenguaje para crear un lenguaje de futuros productos.*Astro Studios Inc. Diseñador desde 1996 hasta 2001. 
 Labor: Desarrolla con éxito los relojes Nike, PDA iPaq de Compaq y muchos otros productos premiados.
            Lidera proyectos con los diseñadores más jóvenes.*California College of Arts and Crafts. Diseño Dibujo 3. Instructor de 2001. 
Labor: Enseña  los métodos de diseño y técnicas de dibujo.*Art Center College of Design en Pasadena, California. Licenciatura en Ciencias en Diseño de Producto, agosto de 1996. 
*Centro de Arte de Europa, La Tour-de Peilz, Suiza. Programa de intercambio, la primavera de 1995. 
*California College of Arts & Crafts, San Francisco, California. Programa Industrial Design 1992-1993.Hwahsia Junior College of Technology, Taiwán. 
* Licenciatura en Ciencias en Ingeniería Mecánica, junio de 1987. 
Exposiciones:
 -Expo Universal Shanghai 2010, invitado como expositor de diseño y de Bike Expo.
 -2010 Jurado del Premio concepto siShanghai 2010 como diseñador más influyente exposición.
-2010 Carl Liu exposición personal / la ciudad de Shanghai en Shanghai el anuncio del ventilador. 
-Shanghai 2010 Semana creativa, diseñador de Shangai Shine 2 "Ordernary Extra". 
-Mundial de 2010 Moleskine lo invita a exposición en Shanghai. 
Semana de 2010 diseñadores de Taiwán lo invitan a la exposición Invisible. 
-2009 100% Diseño Tokio, invitado como expositor por Creaciones Newtive.

Premios:

Shanghai 2010 como diseñador más influyente. 
2001 G-Mark Japón, Good Design Award para la pc pockert Compaq iPaq.
 2001 I.D. De productos de consumo Design Magazine Distinción por la Pocket PC Compaq Ipaq. 
2001 Premio Anual de Diseño de IDSA de productos de consumo de plata para el reloj Nike Triax funcionamiento 300. 
2000 I.D. Productos de consumo de revistas Mención de Honor de la Cámara de Kensington. 
1996 IDSA anual de diseño de los diseños de adjudicación para los estudiantes de bronce de Caterpillar 140H nueva generación de motoniveladora. 
Centro de Arte de Becas 1994-1996. 
Expone en la  Galería de Arte Centro de Estudiantes, Verano 1995, Otoño 1995, y el verano de 1996
.El primer lugar de la Beca Estudiantil CCPAL en el California College of Arts & Crafts, Otoño 1992.2009 Jurado de la Competencia Internacional de Diseño de Shunde. 
2009 Semana Creativa de Shanghai,diseñador para el brillo de Shanghai. 
Semana de 2009 diseñadores de Taiwán invita a la exposición lluvia.Semana de 2008 diseñadores de Taiwán invita a la exposición de la pared. 
2006 Jurado del Premio de China.

De publicación:

2007 Carl Liu libro Diseño 2  publicado en Inglaterra y América del Norte. 
2005 Carl Liu Libro de Diseño publicado en China y Taiwán.

lunes, 26 de marzo de 2012

El coche volador Terrafugia ya es una realidad.


El interesante proyecto "Terrafugia Transition", ha dejado de ser una propuesta futurista, ha convertirse en una realidad inminente, puesto que en estos días conocímos que se van a producir ya las 100 primeras unidades de este producto.
En las películas de ciencia-ficción de finales del siglo pasado era muy común ver coches voladores, lo que a muchos nos hacía pensar que para inicios de este nuevo milenio serían una realidad tangible. Con el correr de la década del 2000 nos fuimos dando cuenta que quizá tardaríamos un poco más en ver coches voladores por las ciudades del mundo. Sin embargo, parece que la espera está terminando.
Hace apenas unos ochos meses que el Departamento de Transporte de Estados Unidos le dio autorización al concepto de coche volador Terrafugia Transition para circular por la vía púbica, después de realizar una serie de pruebas, lo cual le brindó un nuevo aire al proyecto que fue presentado desde 2008, pero que por diversos motivos sufrió varios retrasos que pusieron en peligro que se llevara a cabo.
El Terrafugia Transition es considerada por la Administración de Seguridad Vial de aquel país como una aeronave deportiva ligera, la cual ha tenido que sufrir varios rediseños para adaptarse a las normativas vigentes y también mejorar su desempeño. Este vehículo tiene aún mucho camino por delante para convertirse en un vehículo de producción masiva, pero lo cierto es que ya ha comenzado a recorrer dicho camino.
Gracias a que la empresa mejoró su imagen publicitaria ha conseguido en financiamiento adecuado para llevar a producción a su híbrido, para lo cual se construirán las primeras 100 unidades que estarán disponibles para finales de este año; aunque claro está que no podía faltar su presentación oficial, la cual ocurrirá durante el Salón del Automóvil Internacional de  Nueva York.

Este coche-avión es el proyecto de unos estudiantes del Massachussets Institute of Technolgy. Después de realizar con éxito un primer vuelo de pruebas y obtener el visto-bueno de la Administración Federal de la Aviación el pasado mes de Julio, el siguiente paso ha sido encontrar unas instalaciones adecuadas para garantizar la producción, que en un principio se limitará a una pequeña serie. La factoría se instalará en Massachussets, a poca distancia de la sede central de la compañía, y se supone que debe estar lista para empezar a producir el Terrafugia antes de final de año.

Datos de interés:

 El Terrafugia solo puede transportar un máximo de 150 kilogramos, incluyendo el peso de los dos pasajeros. En modo automóvil alcanzará la nada envidiable velocidad de 105 km/h; pero lo bueno viene en su modo avión, donde alcanzará 185 km/h de velocidad y dispondrá de una autonomía de 787 kilómetros gracias a ss tanque de 87 litros de capacidad de gasolina sin plomo.
 Gracias a la utilización de un motor de cuatro cilindros fabricado por Rotax, con 100 caballos de potencia, este coche que parece sacado de los Autos Locos puede alcanzar una velocidad máxima en el aire de 100 nudos, o lo que es lo mismo, puede volar a unos 185 kilómetros por hora
Aunque el precio inicial se situará entorno a los 150.000 € (unos $200.000 al cambio), los representantes de Terrafugia han afirmado que ya han empezado a recibir depósitos (reembolsables, eso si) de $10.000, que garantizarían la producción durante los primeros dos años.
El Transition puede pasar de coche a avión en tan sólo treinta segundos, que es el tiempo que tarda en desplegar sus alas retráctiles. El objetivo es homologarlo como un Light Sport Aircraft, o lo que es lo mismo, como un ultra-ligero, y la idea que resume este proyecto es clara: volar hasta el aeródromo más cercano, conducir hasta el centro de la ciudad, asistir a la reunión, y después de vuelta a casa surcando los cielos. Y, de paso, saltándole los atascos y las habituales retenciones. ¿Quién no ha soñado con algo así alguna vez?


 Espero que os guste, un saludo!

viernes, 23 de marzo de 2012

Portago Urban: un sugerente hotel en Granada de Ilmiodesign.

 El estudio de diseño multidisciplinar Ilmiodesign, encabezado por Andrea Spada y Michele Corbani, firma el hotel Portago Urban. Un espacio sugerente y sorprendente donde su atmósfera es el principal atractivo. Contemporáneo y vanguardista, este hotel “con mensaje” y estudiados toques de color es el lugar al que hay que ir si vives o pasas por Granada.
 El hotel Portago Urban, el segundo de la cadena Global Suites, se halla en el centro de Granada, en el típico barrio del Realejo. Ubicado en un edificio antiguo, ya utilizado anteriormente como hotel, ha sido íntegramente restaurado en 2011 por el estudio Ilmiodesign, encabezado por Andrea Spada y Michele Corbani.
Tal y como refleja su nombre, el hotel tiene una fuerte connotación urbana. El espacio se inspira en la figura de un típico gentleman inglés, mezclando el estilo propio con el ambiente desenfadado y colorista que se respira en este céntrico barrio granadino. Este curioso mix regala al espacio una estética divertida y desenfadada, que acoge y acompaña al visitante durante toda su estancia. Como también lo hacen una serie de mensajes troquelados que personalizan las habitaciones y demás espacios del hotel.
 La planta baja acoge las zonas comunes, con la recepción, bar-cafetería y zona de desayunos. Las tres plantas restantes incluyen un total de 25 habitaciones y una fantástica azotea con inmejorables vistas sobre Sierra Nevada y el Albaicín.























Al entrar en el hotel, un característico techo nos recibe. El “bowler” o bombín deja de ser un simple gorro para convertirse en un patrón que, repitiéndose varios centenares de veces de forma aleatoria y a diferentes alturas, crea una envolvente con movimiento. Un segundo nivel creado por este elemento flotando en el aire y las continuas proyecciones de las luces y sombras aportan una imagen dinámica del espacio principal de ingreso al hotel.
 Esta zona, visible desde toda la fachada, es el bar-cafetería del hotel, bautizada como Nice to meet you. Este es el primer espacio que el visitante se encuentra al entrar. Es el más accesible, también, para quien quiera pasar a tomar algo, ya que será un punto más de ocio de la ciudad donde la gente se encuentra para pasar un rato entre amigos.

Aparte la particularidad del techo, destaca el suelo elegido, de un fuerte color turquesa. En este sentido, los arquitectos explican que “trabajamos el suelo en todo el hotel. Lo tratamos como una gran superficie de color, cambiante entre zonas y con fuerte intensidad. Existe un contraste intencionado entre el espacio blanco y el suelo. Como si fuese un grito en un espacio vacío. Esto hace que, destacando tanto la superficie del suelo, se vea más la envolvente, y anulando cromáticamente la envolvente, se resalta más la fuerza plástica del suelo. Un grito de color…”
Para conseguir este resultado se ha elegido una moqueta en losetas de la marca Interface Flor que permite un óptimo mantenimiento y presenta un amplio muestrario de colores, muy interesante. Todo el suelo del hotel, zonas públicas y privadas está realizado con este material.
A continuación, encontramos la recepción, donde el visitante se dispone a librarse de su equipaje, con un detalle en la decoración de maletas antiguas apiladas.
Desde aquí se pasa a la zona desayunos, ubicada en la parte baja de un patio interior cubierto, alrededor del cual, toman forma las habitaciones, haciendo que sea visible desde todas las plantas. Para hacerlo más acogedor, Ilmiodesign ha diseñado unas grandes lámparas de licra, en atractivos colores, que limitan la altura de esta zona, creando una escala más humana.
En el mismo espacio se ha previsto un panelado de madera natural sobre el cual se han situado lámparas con forma de aplique. Estas, a modo de “soles” iluminados, crean un acogedor ambiente.
Las 25 habitaciones (que a nivel de distribución son todas diferentes entre sí), se dividen en tres tipologías estéticas: Standard, Executive y Deluxe. Quedan personalizadas con diferentes colores de moqueta, perfiles y siluetas cambiantes y textos amistosos troquelados en los cabeceros de la cama, que invitan a relajarse y a disfrutar la estancia.
Mensajes como Good night, relax yourself, sweet dreams… nos ayudan a entrar en el mundo de los sueños. “Es agradable tener alguien al lado que te dé las buenas noches”, explican los arquitectos.
La azotea, que se abrirá a partir de abril 2012, está directamente conectada por un ascensor con el bar-cafetería de la planta baja. Y, como una prolongación del mismo, quiere ofrecer un espacio donde relajarse tomando algo y disfrutando de las diferentes vistas de una ciudad como Granada.
El resultado es un hotel que, por su estética, no deja indiferente al visitante. “Gracias al uso de unos recursos atractivos y, al mismo tiempo, económicamente accesibles, el proyecto es una respuesta global a los tiempos que vivimos. A una economía ajustada y a una, siempre creciente, necesidad interna de innovación”



Portago Urban
Plaza Fortuny, 6
18009 Granada
Tel. 958 216 653
www.globalsuitesgroup.com
reservas@portagourban.com

Ficha técnica

Proyecto: Hotel Portago Urban
Ubicación: Granada
Cliente: Global Suites
Diseñadores: Estudio Ilmiodesign
Equipo de diseñadores: Andrea Spada, Michele Corbani
Duración de las obras: Agosto 2011-enero 2012
Superficie: 1.000 m2
Fotografías de Alfonso Acedo, cortesía de Ilmiodesign


Materiales y mobiliario
Hall
Lámparas colgantes: Jeeves and Wooster de Jake Phipps
Lámparas de suelo: VV03 de Arturo Álvarez
Moqueta de Interface Flor
Barra de bar de Corian Dupont
Butaca Pasha de Pedrali
Mesas West de Sibaris
Maletas Potsdam Pamplona

Zona desayuno
Suelo de moqueta de Interface Flor
Lámparas colgantes, diseño de Ilmiodesign (Andrea Spada, Michele Corbani)
Mesas, sillas y jarrones de Potsdam Pamplona

Habitaciones
Lámparas colgantes Jeeves and Wooster de Jake Phipps
Lámparas de mesa de Potsdam Pamplona
Suelo de moqueta de Interface Flor
Sillas Luna_P de Softline
Mesitas auxiliares Ghost de Kartell

Más sobre el Ilmiodesign

Este estudio, con sedes en Madrid, Pamplona y Milán, propone un nuevo concepto creativo orientado al mundo del diseño en todas sus vertientes. Fundado por Andrea Spada y Michele Corbani en el año 2009, cuenta con un equipo formado por arquitectos, diseñadores industriales y gráficos. Sus colaboradores trabajan desde diferentes lugares, diferentes ciudades europeas, aportando sus continuas experiencias profesionales y personales. Todos conectados en tiempo real a través de Internet. Y así, con este novedoso enfoque y forma de trabajar, ofrecen respuestas a las inquietudes colectivas relacionadas con la Arquitectura y otras disciplinas asociadas, plasmadas en proyectos de espacios comerciales, hoteles y viviendas que siguen tres exigencias fundamentales: cliente, consumidor y entorno.

Ilmiodesign
Sánchez Barcaiztegui, 34. 28007 Madrid
Sangüesa 4, 4D. 31003 Pamplona
Via Sant’Abbondio 2A. 20142 Milán
www.ilmiodesign.com
Tel: 948 290 674
Fuente: diariodesign.com

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